Synthesizer Museum Berlin : machines à remonter dans temps de la musique électro
Berlin, capitale mondiale de la musique électronique, inaugure un nouveau lieu dédié à l’histoire et à l’impact culturel du synthétiseur.
Attention évènement. Situé à Kreuzberg, le Synthesizer Museum Berlin ouvre ses portes pour plonger le public dans l’histoire des machines qui ont façonné et transformé la musique électronique et expérimentale. Avec une cinquantaine de synthétiseurs aussi cultes que singuliers, ce musée célèbre les compositeurs et leurs instruments, longtemps boudés et mal compris.
Un voyage dans l’histoire du synthétiseur
Même les amateurs les plus novices prendront ici la mesure de la richesse de cette collection. Entre modèles mythiques et innovations récentes, le musée met en lumière les machines qui ont révolutionné la musique que l’on entend aujourd’hui dans les clubs. Parmi elles, le Moog Minimoog Model D, premier synthétiseur portable qui a marqué les années 1970, ou encore le Roland TB-303, clé de voûte de l’acid house. D’autres pièces rares, comme l’ARP 2600, apprécié pour sa polyvalence et son timbre unique, ou le Yamaha CS-80, utilisé par Vangelis pour la bande originale de Blade Runner, figurent également dans la collection.
Au milieu de ces noms et références, les modular systems occupent une place de choix. Une sélection de Buchla 200e et d’Eurorack de Doepfer, essentiels à la recherche sonore depuis les années 1960, repose sur les étagères du musée. Mais ces machines ne se limitent pas à reproduire des sons existants : elles offrent une infinité de possibilités en matière de synthèse sonore et d’expérimentation musicale, devenant ainsi les outils de prédilection d’artistes comme Jean-Michel Jarre, Kraftwerk ou Aphex Twin.
Longtemps reléguée à la sphère underground, la musique électronique a aujourd’hui définitivement gagné ses lettres de noblesse. Des lieux comme le Synthesizer Museum Berlin contribuent à cette reconnaissance en mettant en lumière l’impact du synthétiseur sur la culture musicale mondiale. Bien plus que de simples objets entreposés dans des studios confidentiels, ces machines ont transformé la production musicale, influençant autant la pop, le rock et la musique de film que les genres purement électroniques.
Une vague de musées dédiés à la musique électronique en Europe
Le Synthesizer Museum Berlin n’est pas un cas isolé. Ces dernières années, plusieurs musées similaires ont vu le jour en Europe, signe de l’importance grandissante de la musique électronique dans le patrimoine musical. Le Musée de la Musique Électronique (MOMI) à Francfort, le Musée du Synthétiseur de Vienne ou encore l’Electronic Music Museum d’Amsterdam en font partie.
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Ces espaces ne se contentent pas d’exposer des instruments : ils proposent aussi des studios d’expérimentation où les visiteurs peuvent manipuler les machines et enregistrer leurs propres morceaux. À Berlin, le Synthesizer Museum est rattaché au Synthesizer Studio Berlin, un studio professionnel où chacun peut explorer ces instruments et en découvrir les subtilités. Pourquoi ne pas essayer quelques réglages ?
Le Synthesizer Museum Berlin est ouvert tous les jours sauf le mardi, de 10 h à 18 h, avec une entrée fixée à 12 €. Bien plus qu’une simple exposition, c’est une immersion musicale à vivre, idéalement lors d’une escapade dans un Berlin pluvieux.
