Alors que Pulp vient d’annoncer la sortie de son documentaire What Do You Do for an Encore ?  et que celui des frères Gallagher est attendu pour début septembre, il semblerait que la mode est à ce genre artistique. Il est l’heure pour ces artistes de faire un petit voyage introspectif dans le passé et pour nous de plonger dans leurs parcours pour nous remplir la tête d’anecdotes. Alors, si comme nous, vous êtes des geeks qui aiment lancer des funfacts à tout va, laissez-nous vous donner quelques — anciens — documentaires, qui vous permettrons de briller encore plus aux repas de famille. De rien !

I Was There When House Took Over the World (2017)

À travers les témoignages des pionniers de la house comme Nile Rodgers ou encore Marshall Jefferson, ce documentaire vient déterrer les racines du genre musical, enfouies dans le Chicago des années 1970. Au cours des deux épisodes, Jake Sumner nous emmène dans les clubs undergrounds de la ville, des lieux qui ont vu mourir le disco pour laisser place à la house. Le documentaire nous re-contextualise la naissance de la house et plus largement de la dance music, portées par des communautés marginalisées.

Dig ! (2004)

Une chose est claire, c’est que la réalisatrice Ondi Timoner était motivée à terminer ce film documentaire ! Filmé sur une période de sept ans — oui c’est énorme — entre 1997 et 2004, Dig ! nous expose la rivalité de deux groupes de rock indépendants : The Brian Jonestown Massacre et The Dandy Warhols. Le documentaire explore les remue-ménages de la scène underground et nous permet de rentrer dans l’envers du décor de l’industrie et de la complexité du monde de la musique.

Shut Up and Play the Hits (2012)

48 heures avec James Murphy et un concert de LCD Soundsystem, c’est un peu le rêve non ? Dylan Southern et Will Lovelace en ont fait une réalité avec Shut Up and Play the Hits, en capturant les deux jours du chanteur, précédant, ce qui devait être à l’époque, le dernier concert du groupe au Madison Square Garden, l’iconique salle new-yorkaise. En capturant cette date emblématique de la carrière du groupe, le documentaire célèbre cette révérence — temporaire — et tire aussi un portrait intime de James Murphy, sûrement dans l’un des moments les plus tumultueux de sa vie.

Summer of Soul (2021)

Vainqueur du Grand Prix du Jury et du Prix du Public du Festival du film de Sundance 2021, ce documentaire signé Ahmir Thompson est une jolie entrée en jeu pour le réalisateur. En deux heures, le documentaire veut honorer un festival bien trop oublié : le Harlem Cultural Festival de 1969. Alors que Woodstock faisait trembler New-York pendant ce même été, le Mont Morris Park à quant-à lui accueilli six dimanches de suite des artistes tels que Stevie Wonder, Nina Simone ou encore The Chambers Brothers, laissant sur la scène qu’ils ont foulés une trace dans le combat culturel afro-américain.

Stop Making Sense, (1985)

Un théâtre situé à Hollywood Boulevard, David Byrne sur une scène vide et « Psycho Killer » qui se lance. Sorry not sorry, on vous a un peu spoilé le début du film-concert… Mais c’était pour vous mettre dans l’ambiance ! Vous l’avez sûrement compris, Stop Making Sense vous offre la performance du groupe Talking Heads lors de leurs concert au Pantages Theatre. Les frissons des premières notes, le public en délire et les riffs de guitares qui résonnent sous la voute du théâtre, ce sont des sensations que les fans de concerts voudraient ressentir en boucle. Dans ce documentaire entre cinéma et concert de rock, Jonathan Demme capte entièrement notre attention sur le groupe et on aurait presque l’impression que nous sommes seuls avec eux.